四季”音乐会在成都金沙国际音乐厅上演
9月3日，“大提新纪元第二季——四季”音乐会在成都金沙国际音乐厅上演。维瓦尔第《四季》、维拉-罗伯斯《巴西颂》、拉威尔《波莱罗舞曲》、巴伯《弦乐的柔板》、皮亚佐拉《赋格与神秘风》，这些经典曲目在“成都大提琴八重奏”组合的创新演绎下焕发新的生命力，令现场观众耳目一新。
改编小提琴曲困难多多
“感谢现场乐迷全程用最尊重音乐的方式享受音乐之美。现场观众感受到许多小惊喜，比如，特邀打击乐演奏家杜岳用小军鼓敲出的节奏，具有工业化时代的精确感，给生活带来持续的活力。”荣获第九届达维多夫国际大提琴比赛金奖和“最佳巴赫诠释奖”的演奏家谢添说，音乐家与观众有很多互动，观众反响非常好，例如，在演奏拉威尔《波莱罗舞曲》中用观众的掌声充当打击乐的声部，这样的互动让观众很兴奋。
谢添介绍，这场音乐之前的排练只有三天，每天“成都大提琴八重奏”组在一起排练3个小时。好在8位演奏家平时积累了丰富的室内乐排演经验，大家也都是好朋友，配合默契。
他分析，音乐会的曲目其实都挺难，例如，由维瓦尔第小提琴协奏曲《四季》改编的大提琴重奏曲难度就非常高——在大提琴上演奏小提琴曲目是件很困难的事，因为小提琴的音区很高，其作品放到音区较低的大提琴上，就需要在大提琴的高音区上演奏。而大提琴的琴身长，左手的把位要比小提琴大几倍，琴弦比小提琴粗很多，琴弦之间的距离也要宽得多，所以，这首作品中大篇幅的快速音符跑动，在大提琴上实现起来要更吃力。
变换节奏舞动巴西风情
巴西作曲家维拉-罗伯斯的《巴西颂》第一号“为八把大提琴而作”，将巴西多种民族音乐要素融入音乐中，热烈奔放，具有浓郁、绚烂多姿的巴西风情。
这首作品里面有很多巴赫作品的影子，因为作曲家维拉-罗伯斯非常喜爱巴赫的音乐，其创作运用了巴洛克时期的一些创作手法，包括很规则的和声对位、规整的曲式结构等，使音乐具有庄重、平稳的巴洛克风格;同时结合了巴西民间音乐的旋律和带有桑巴舞蹈风格的节奏型，在规则中又有着不规则。
巴西风格的节奏中最有特色的是切分节奏，它可以带来富于变化、层次丰富的音效。各声部的节奏型各不相同，交织在一起，复杂多变，也为演奏家们提出了更高的合作要求。每位演奏家都有着扎实的重奏功底，在8把大提琴同质的音色中寻找新的音色变化，完美演绎了作品。
复杂交错演绎不同音乐形象
皮亚佐拉的《赋格与神秘风》，其创作结构也有着巴赫的赋格形式，但作曲家很巧妙地融入了一些探戈音乐元素，例如，探戈音乐所习惯的重音放在反拍上、探戈特有的节奏型等。作品的呈示部似一场喧嚣热烈的舞会，采用了探戈音乐特有的3拍子节奏,使得乐曲产生不稳定感，增强了音乐的动力;中部和再现部则是落幕后的内心倾诉，宛如深入灵魂的独白。整部作品用赋格这种欧洲式的音乐语言讲述阿根廷的音乐故事。
谢添总结，皮亚佐拉的音乐包含多样化的音乐元素,结合了爵士乐、探戈及古典音乐元素，并具有即兴特征。他的作品拥有两种截然不同的主题形象：激昂、疯狂与忧伤、孤寂，具有独特的个性和魅力。作品声部交错，局部在旋律进行中加入装饰性变化音，节奏复杂多变——高声部主题运用了具有鲜明探戈风格的切分和附点节奏，并以依附性衬托旋律的手法使得具有摇摆特性的旋律线条有了层次。
8位演奏家在《赋格与神秘风》中加入了跺脚和快速的滑音，用来代表探戈舞步里的脚步和舞者的欢呼尖叫声，使其成为本场音乐会中最受欢迎的作品。
成都首个大提琴重奏组
“成都大提琴八重奏”组合的演奏家均来自专业乐团与高校，包括第四届全国大提琴比赛银奖获得者、上海音乐学院大提琴副教授陈卫平，中央歌剧院大提琴演奏家尹伯雄，四川音乐学院大提琴教授杨薇，川音青年教师、川音交响乐团大提琴首席赵明玮，四川交响乐团大提琴首席谢添，四川交响乐团大提琴副首席游敦邦、沈越，曾获陕西省乐器大赛青年组金奖的川交大提琴家付妍。
8位优秀青年演奏家精湛的技艺、对不同音乐风格的精准把握，赢得了观众的热烈欢迎，无论是舒缓、激越还是浪漫、凝重，都是那样自然流畅。返场曲呈现的皮亚佐拉《自由探戈》，既羞涩又神秘奔放。8位大提琴家与成都三十余位琴童合作演绎《我的祖国》点燃了全场观众的爱国热情。
8位大提琴家的组合是成都第一支大提琴重奏组。谢添表示，这个重奏组将成为固定组合，每年定期集结在一起到全国各地演出。目前已经在成都、上海、深圳举办过音乐会，将来希望有机会到北京演出，为听众奉献更多元风格的中外优秀曲目。
