赵霁：我们这版哪吒是一个很朋克的青年
2019年，追光动画出品的第四部电影《白蛇：缘起》上映，获得了口碑和票房上的双丰收。这部动画背后有两个潜力新导演黄家康和赵霁。黄家康继续开发《白蛇》IP，做了续集《青蛇劫起》。赵霁推出了《新神榜：哪吒重生》，开启封神IP的系列改编计划。
赵霁学电影制作出身，在加入追光动画之前做了六年真人电影的剪辑工作，加入追光一开始也是在做剪辑。追光在做完第一部片子《小门神》(2016年上映)之后，有意培养新人，让他们提创意，这给了赵霁转身做导演的机会。
《哪吒重生》这个项目早在2016年就启动了，跟《白蛇》基本上是同期开发的。
赵霁小时候就看过《哪吒闹海》那部经典动画，叛逆的哪吒给他留下了深刻的印象，当大家提议要做神话人物的时候，他首先就想到了哪吒。但是，他又不想重复经典，所以就借着哪吒的魂，讲了一个现代的故事。在这个现实世界里，朋克青年李云祥受到黑恶势力的挑衅和压迫，他要用自己的方式，锄强扶弱，成为新的哪吒。
“我们决定做一个朋克版的哪吒”
搜狐娱乐：《新神榜：哪吒重生》这项目最早是从什么时候开始的?
赵霁：2016年的年初我们就开始筹备这个项目，做一些前期的剧本工作，跟《白蛇》基本上同期开发的。
我们最初的来源是1979年的《哪吒闹海》，我小时候对于这部动画电影印象非常深，每年也都会在CCTV6电影频道持续看到这个片子，对哪吒这个角色印象非常深刻，他是一个非常叛逆的小英雄。
所以当我们再次提到要做一个新的这样的片子的时候，我觉得哪吒是挺有意思的，可以做一做。那既然我们做一个新的哪吒，看看有没有可能去换一个视角，从一个全新的切入点去讲这个故事，于是我们就把这个哪吒放到了现代，变成了一个青年朋克版的哪吒。
搜狐娱乐：你小时候看《哪吒闹海》是什么样的情景?当时留下了什么印象?
赵霁：小时候就看个热闹，觉得这小孩特别厉害，然后能打，逮谁怼谁，打完龙王打他儿子，打完他儿子打龙王，而且特别的叛逆，父母的话他也不爱听，觉得特酷。
最让我印象深刻的是，他拿着剑在父母面前自刎，我觉得这个小孩好厉害，他竟然可以牺牲自己去拯救全城的老百姓。
当我长大了再回看这部电影的时候，就发现哪吒背后还是有蛮多有意思的地方可以去挖掘，比如说哪吒跟父亲的关系，比如说哪吒本身的一些来源，他是灵珠子转世等等。所以在我们做这个片子的时候，就把这些东西全部都放了进去。
搜狐娱乐：在决定故事走向、人物设定、角色关系方面经历了怎样的过程?
赵霁：其实最早也讨论过，我们是不是要做一个古装版的哪吒，很快我们就放弃这个想法，因为一方面我自己其实不太想去重复经典，我觉得经典很难超越了，所以我就在想，那我能不能换一个新的切入点。
大家在聊这个时候想都有哪些神仙妖怪，一说神仙妖怪，第一反应就是说这些神仙妖怪其实都是长生不老的，那能活三千年的话，不就到了近现代的这样一个时间嘛。所以我们就想干脆做一个架空的世界观，把神仙妖怪都放到现代这个世界，看看会发生哪些有意思的故事，然后在这个引子之下，我们又决定做了一个朋克版的哪吒。
“叛逆也是朋克的关键气质”
搜狐娱乐：在把传统跟现代做结合这方面有面临困难吗?
赵霁：其实还好，因为我们一直在抓着传统的这样一些概念，到底原来的这些人物是什么样的?把原来的人物搞清楚，你就很容易去想，那他经历三千年会发生哪些改变?这就和我们平时编故事都是一样的，就是去想，他这个人物之后会怎么去变化。
搜狐娱乐：那把他放在老上海那个年代，而不是当下，这个是怎么想的?
赵霁：其实不是说把他放到了上海，我们这个地方叫东海市，只是我们找灵感的时候，找了二三十年代的上海滩的一些视觉元素。
之所以去找上海是因为我觉得二三十年代的上海滩是非常朋克的，朋克一直以来都是强调冲突，强调矛盾，有这种视觉的对冲，那二三十年代的上海滩恰好就是这样一个地方，那个时候又有很多中国传统的文化元素，同时也有很多西方外来的文化元素，那把这个东西借鉴过来放到我们这个城市里边也恰好符合我们对朋克的一个设定。
搜狐娱乐：你为什么觉得“朋克”这个概念跟哪吒的结合会非常好?
赵霁：之所以选朋克，并不是单纯觉得视觉上这样好看，更深层次来说的话，朋克背后承载的精神，恰好和哪吒这个角色是非常关联的。我前面也说了，哪吒其实是非常叛逆，非常有个性这么一个孩子，那叛逆、个性恰好也是朋克的一种关键气质。
既然说哪吒本身就是一个很朋克的英雄，我们把他放到现代的时候，整个把世界观都做成朋克了，放大这样的一种气质和元素，让哪吒的精神在整个片子里边都能够体现到。
“不会画画，你凭什么能做动画导演?”
搜狐娱乐：这个片子最核心的和年轻人共鸣的那个点是什么?
赵霁：这个片子里边的主角其实是李云祥，他和我们身边所有的年轻人一样，有一天他突然受到了欺负，被一个富二代恶少给打了一顿，然后激活了他身体里边蕴藏着的哪吒的超能力，他突然获得了一个新的身份。
他虽然是个普通人，但他同时又是哪吒，但也因此给他带来了非常多的灾难，会有前世的恩怨情仇找上门来，那他如何去面对这些，是我们这个故事接下来开展的。
搜狐娱乐：你有没把自己的一些情感注入到这个人物身上?
赵霁：我觉得我更多的是和李云祥有一个共鸣吧，他有一天突然被赋予了哪吒的身份，但是哪吒应该是什么样的，他并不知道，那很多人就过来指手划脚，告诉他哪吒应该是这样，哪吒应该是那样，你不够哪吒，你还不是哪吒，那他到底是不是，是他自己做出来的。
我其实在刚做导演的时候，也有过类似的经历，会有很多人质疑说，你凭什么能做导演?你做过导演吗?你有过什么作品吗?动画导演应该是这样的，你看谁谁谁，你看谁谁谁，他们是这样的，你不会，你不行。
但是我发现，其实每一个导演都是不一样的，自己有自己的风格，自己有自己的做法，就像《哪吒重生》也是，虽然李云祥他和哪吒不一样，但他有他自己的做法，他要做的是，把自己想好的事情做好，这一点我觉得我和李云祥的感受和经历是非常相似的。
搜狐娱乐：你之前是学动画出身的吗?
赵霁：我学的算是电影制作，在加入追光人动画之前做了六年的真人电影，是在做剪辑方面的工作，加入追光一开始也是在做剪辑的工作。
虽然也学了一些相关的东西，但其实我不会画画，这也是为什么很多人会质疑，哪有动画导演不会画画的，你这个肯定不行。
事实证明就是，动画电影是一个团队的工作，我虽然不会画画，但我有其他地方自己很擅长，那我们团队有很多擅长画画的人，他们可以帮我去完成我想象的东西。就经历这个过程吧，我自己也逐渐意识到，原来我只要做好自己就可以了，这一点我觉得跟李云祥是非常像的。
搜狐娱乐：在追光接到第一部片子《白蛇》让你做导演，契机是什么?
赵霁：追光是一个特别好的平台，愿意给年轻人机会。我们在做完第一部片子《小门神》之后，公司就说给大家可能性，自己去提创意，提想法，然后看看谁可以变成导演，从那个时候开始，就不止我了，包括家康，就我《白蛇》的搭档导演。还有其他的一些潜在的年轻的导演们，大家都有机会吧。
“中国动画算是刚刚起步，远没到崛不崛起”
搜狐娱乐：你怎么看追光动画从做原创到开发IP的转变?
赵霁：追光动画到今天是七年，你看似好像说已经做了好几部，其实还很年轻，你对比迪斯尼已经有一百年的历史了，皮克斯也有将近30年的历史了，我们才短短的七年，到现在《哪吒重生》是第五部电影。
每一部电影都在给我们积累更多的经验，也在让我们的团队和我们所有创作者一起在成长，希望能够在后面的项目让大家逐渐看到我们的进步，也希望能持续给大家带来惊喜。
搜狐娱乐：《哪吒重生》之后是《杨戬》，你们是不是也有做“封神宇宙”的计划?
赵霁：我们自己没叫“封神宇宙”，其实就是一个系列，能够把这些人物串联起来，而且实打实的后面的续集也是在跟这个片子有所关联，但又是一个全新的不一样的故事，会非常吸引人，现在已经在做了，期望早日能够跟大家见面。
搜狐娱乐：你觉得中国动画电影现在处在什么样的阶段?
赵霁：我觉得现在中国动画算是刚刚起步吧，特别是商业动画这块，所有创作者你能从年龄上看出来，就是美国和日本的创作者相对来说都年龄偏大，中国创作者相对来说都偏年轻。
动画电影是需要一个庞大的团队一起工作的，所以也需要有更多的年轻人加入到我们这个行列当中，才能够持续不断地创作出优秀的作品。如果每年只出一到两部作品的话，我觉得远没到崛不崛起，路还很长。
搜狐娱乐：资金、技术、人才这几个方面，你觉得哪一方面的短板相对比较大?
赵霁：大家都会在各自的预算范围内尽量做好自己的东西，电影本身也不是拿钱来衡量的。当然了，美国有这么多年积累的经验和技术，这是值得我们学习的地方，但是我们也有自己的风格和特点，我们也能做出自己不一样感受的东西。
所以我觉得，随着这几年大家对于动画电影越来越多的关注，假如我们的电影都有好的票房，那我们就会有更多的资源去做更好的电影，呈现给观众。
人才上的缺口还是有的。现在就能看到很多的年轻人会转去做其他的行业，比如说转去做游戏，或者就完全转行了，一方面可能也是因为这个行业的薪资待遇的问题，另外一个也是，大家是不是真的热爱，因为动画电影的周期太长了，做一个片子三四年、四五年的样子，所以需要有非常强烈的坚守的信心和热爱。
