《五十公里桃花坞》收官平平淡淡 国产综艺为何一谈理想就变糊？
和开播时的“腥风血雨”一对比，《五十公里桃花坞》(以下简称《桃花坞》)的收官显得平平淡淡。
最后一期，没有了苏芒说“一天650伙食费不够”，也看不到宋丹丹追问郭麒麟、彭楚粤找对象的尴尬场面，连之前拒绝集体活动制造了大型修罗场的张翰都缺席了。
《桃花坞》从未如此和谐，10期节目相处下来，好像确实有了“理想社区”、“美好群居生活”内味，但节目讨论度也一路下滑。
就像豆瓣网友评价的，尴尬和冲突才是《桃花坞》的看点：“宋丹丹苏芒负责让所有人尴尬，郭麒麟汪苏泷负责缓解气氛，舒淇周也负责漂漂亮亮，李雪琴辣目洋子负责争夺郭麒麟，周杰张翰负责语出惊人，彭楚粤负责和我一起尴尬”、“这节目的看点就是一群人的尴尬和社死现场。看的我一边尴尬的抠出一套房，一边还继续想看他们怎么作”、“节目组说这是个治愈类节目，只有彭楚粤当真了”……
《桃花坞》难题，也是国产综艺的通病。如今的国产综艺，一谈“理想”就变糊。
社交实验、理想生活，糊了
《桃花坞》最大的问题在于“既要”、“又要”，既要15人集体生活的社会观察，又要经营类综艺的“慢”和治愈，既要真实的“社交实验”，又要呈现所谓“理想生活”，结果两头都不讨好。
社交实验部分，状况不断。
15个人里辈分最高的宋丹丹要大家做自我介绍，分别说出自己的代表作。
在宋丹丹的理解中，艺人一定是因为有拿得出手的代表作才有资格参加大型综艺节目，殊不知如今的内娱早已“面目全非”，完全不是她当年的情况了。
“新一辈”艺人代表张翰，面对丹姐的追问始终不松口，坚决不提《一起来看流星雨》《花儿与少年》和前女友郑爽这些代表作，一直重复“我没名”。
看到这一幕，在场的几个嘉宾表情都快绷不住了，屏幕外的观众也尴尬到脚趾抓地。
接下来的相处中，这样的尴尬名场面比比皆是。宋丹丹不仅不认识“霸总专业户”张翰，也不懂偶像为什么不能谈恋爱，直接说彭楚粤谈恋爱不会上热搜，因为根本“没人理”。素人陈陈陈为了得到大家的关注揽下村长一职，上任不久后就因张翰带头拒绝加入行为艺术，辞任了。
理想生活部分，也是一团乱麻。
首期节目中开会讨论心目中理想社区的过程中，嘉宾不断插嘴，导致会议不得不中断。开了半天的会，什么都没讨论出来，倒是送了节目第一个出圈话题：苏芒说一天650伙食费不够。
从节目中的表现来看，接到共同建设理想社区这个任务的嘉宾也很“慌忙”。一批人搞广播台，一批人建烘焙室，基本上是想一出是一出，今天开超市，明天拍宣传片，今天是艺术节晚会，明天又突然要参加一个行为艺术。
总之，打造理想社区的过程，没有完整的一条叙事线或者具体的操作和步骤，也看不到娱乐背后的意义和思考。
让观众觉得混乱的是，社交实验和理想生活两个主题都有点意思，但两边都不够极致。
根据《花儿与少年》的经验，通过剪辑放大矛盾，加上负面营销推波助澜，节目流量和话题度可以一飞冲天。但《桃花坞》没有。
像《忘不了餐厅》一样岁月静好、抛弃撕X和冲突专注刻画经营和生活，虽然讨论度不够，但也可以稳住核心受众，获得高口碑。但《桃花坞》没有。
《桃花坞》打着理想的旗号，却放不下炒话题的老套路，信了恶意剪辑、错位营销这两位综艺节目“老熟人”的邪。
《桃花坞》难题，国产综艺通病
国产综艺越来越懂“选人”之道。
《演员请就位》第一季郭敬明“舌战”李诚儒上了热搜，第二季干脆只请了李诚儒一位特邀嘉宾，同时导演阵容里依然有争议不断的郭敬明。
即便李诚儒录制五期后就因个人原因退出了，节目还有郭敬明这位流量担当。当郭敬明犀利点评尔冬升指导的表演，已经提前“打点”过导演的尔冬升被气到离席，郭敬明则当场落泪，极富戏剧性。
从某种程度上来说，绑定了一位有争议、有热搜体质的嘉宾，节目就成功了一半，毕竟话题和流量都有保障了。
这个道理，《演员请就位》懂，《中餐厅》也懂。
《中餐厅3》在黄晓明一句“我不要你觉得，我要我觉得”出圈之后，第四季、第五季都锁定了黄晓明。正在录制的《中餐厅5》请到了《花儿与少年2》里的“花学”代表人物宁静、舆论风暴中心的“公主”姚安娜，以及因《山河令》“飞升”的龚俊、周也和民选帅哥丁真。
当然，光有嘉宾“提供素材”不够，还需要有会来事的“剪刀手”。
袁立手撕《演员的诞生》、唐一菲怒怼《演员请就位》、虞书欣发微博控诉《青春有你3》，都是著名的“恶剪”事件。
当流量喧嚣盖过了价值追求，没有“理想”的节目不伤心。
也不必伤心，为广大人民群众娱乐而生的综艺及综艺嘉宾，谁不得做些取舍以成全节目的流量需求呢?出圈不一定要靠撕，但“撕出圈”一定是最快的方式。有争议的嘉宾，配合恶剪、营销，放大冲突，一大批节目都成功“撕出圈”，屡试不爽。
“谈理想”的正确姿态
真正能做到有理想又不糊的，一定是田园牧歌式的慢综艺。
《中餐厅》弘扬中餐文化、美食文化、《亲爱的客栈》倡导享受经营、享受生活，他们的原版节目都带有精神上的“禅意”，也是理想意味的来源。
相比《桃花坞》的“理想社区”、“群居图景”，将“理想”落在一日三餐、衣食住行上显然更接地气，也更容易被观众接受。
《中餐厅》所借鉴的高分韩综《尹食堂》，靠人物之间的化学反应致胜。忙碌日常中的爆笑对话，基于嘉宾之间的默契。即便观众事先不认识任何一个嘉宾，也会在看完节目后对他们每一个都产生好感。
《亲爱的客栈》借鉴的《孝利家民宿》，就发生在隐退的李孝利与丈夫在韩国济州岛开设的民宿中。告别大都市，猫狗双全，又能随心所欲的花钱，当夫妇俩真实的隐居生活呈现在镜头前，谁能抵挡住这种“慢”的诱惑呢?
高分慢综艺的奥秘在于，理想需附着于人，而不是节目流程、节目框架、节目简介。
有多少人在怀念早期的《极限挑战》?极限男人帮大部分时间都在“坑蒙拐骗”，但一到关键时刻就团魂炸裂，彼此照应。
观众能从嘉宾的相处中体会到美好，但节目组“被迫”在节目流程上强行安插宏大“理想”。观众想看不守规矩的“颜王”孙红雷，打开电视看到的却是春节前唤醒城市的人、香港大时代、三亚最可爱的人。温情有余、笑果不足的《极限挑战3》，成为极挑系列口碑下滑的转折点。
从第五季开始，经历了主创换血、嘉宾重组的《极限挑战》，含泪挥别口碑及格线，4.1分、4.6分、5.4分，逐渐沦为空谈理想的综艺“差生”。
没有生活、没有“人”，只有不接地气的主题、配合市场导向的负面营销，真正让节目糊掉的不是“理想”，而是“空谈”。由此看来，《桃花坞》确实需要那个突兀的旁白。幸福这个“温馨又深沉的话题”、所谓“高浓度大批量的幸福画面”，只能活在旁白里，观众不能见其“人”，但闻其声罢了。
